Cláudia Varejão

Como nasceu a paixão pelo cinema?

Não sei se podemos definir uma data, uma altura, mas acho que desde criança sempre gostei muito de máquinas fotográficas, microscópios, caleidoscópios, tudo o que fossem aparelhos que eu pudesse olhar e perceber que lá dentro existia um outro mundo. Um mundo que eu pudesse moldar. Talvez, o gosto pelo cinema venha desta descoberta: de que há imagens que contam histórias e que nós podemos construir essas imagens. Mais tarde, naturalmente, percebi que, a essas imagens, poderia juntar o som e a palavra. Acredito que a pedra de toque tenha sido nesta altura da minha vida, na minha infância.

Porquê realizadora?

O cargo de realizadora descobri depois da descoberta da minha paixão pela Direção de Fotografia. Foi através da imagem, do estudo da imagem e da luz, que comecei a trabalhar em cinema. Os meus primeiros trabalhos foram no Departamento de Imagem, como Assistente de Imagem. Só mais tarde percebi que o meu gosto era, de facto, trabalhar a imagem e ter uma proximidade muito grande com a luz e com a construção narrativa dentro das imagens, e poder moldar estes elementos todos. Portanto, percebi que o lugar certo, para mim, é o lugar de quem realiza os filmes, que mexe em vários elementos e que trabalha com diversos materiais.

De onde saltam as ideias para os seus filmes?

As ideias para os filmes vêm da vida e das relações humanas. Essa é a minha fonte, sempre.

Como é feita a escolha dos atores?

A escolha vem de processos de casting. Quase sempre trabalho em longos processos de casting, que me permitem procurar, através de uma amostra maior, as pessoas e depois escolhe-las.

Usa muito o silêncio nos seus filmes. Há sempre uma intenção por detrás desses silêncios?

O silêncio entra nos meus filmes tal como entra na minha vida e, creio que, na vida de todas as pessoas. A vida e o quotidiano não são preenchidos apenas por palavras. São também preenchidos por silêncios. E dentro dos silêncios há muitos acontecimentos, há o pensamento, habitam as emoções, os olhares, ou seja, as sensações, de uma forma geral. Portanto, os silêncios não são um lugar vazio, pelo contrário. São o lugar de uma multidão, não só de relações mas também de “sentires” e de “pensares”.

O que lhe dá mais prazer: Escrever, realizar, ou montar o filme?

Tenho prazer do início ao fim. Gosto de todas as fases. E quando digo gostar, significa que me envolvo muito a sonhá-los, a pensá-los, a escrevê-los, a partilhá-los com a equipa. Na pré-produção, na rodagem, na pós-produção sinto prazer.

Qual a importância dos festivais de cinema?

Os festivais de cinema são montras e as montras valem o que valem. São lugares onde podemos aceder a filmes, que muitas vezes não têm uma vida no contexto comercial. Há muito cinema que só circula em festivais. Os festivais de cinema têm, portanto, esse lado de montra e de circuito singular. No entanto, os filmes têm uma vida muito para além dos festivais. Os festivais são apenas uma possibilidade para a sua partilha.

O “Lobo e Cão” a sua primeira longa de ficção. O que é este filme?

“O Lobo e Cão” é de facto a minha primeira longa-metragem de ficção. É um filme que construí no território da Ilha de São Miguel, com pessoas da ilha, e cujo elenco é todo micaelense. É um filme que se mistura muito com a teia do real, do quotidiano das pessoas, e em que a ficção ocupa um lugar de experimentação, de acrescentar algo à vida das pessoas que se emprestam e que emprestam os seus corpos e as suas histórias ao filme.
“Lobo e Cão” conta a história de Ana, uma jovem micaelense, e do seu melhor amigo, Luís, dois jovens Queer, que sentem que as suas vidas, de alguma forma, fazem parte da periferia do quotidiano da ilha. O filme acompanha esta relação muito próxima e também todas as pessoas que os rodeiam, como os amigos, também eles muito diversos, as famílias, e a própria vida local. É um filme que vive, tal como o próprio nome indica, entre dois semelhantes, mas que têm uma grande oposição. É um filme que vive entre dois opostos, entre uma vida muito tradicional e religiosa, e uma de liberdade, de experimentação, diversa e colorida. Diria que, é um filme não só sobre a juventude, mas sim, sobretudo, sobre a condição do ser humano se relacionar e desejar pertencer, sem perder a sua própria identidade.